Один из моих любимых музыкальных ютуберов — Рик Беато — пригласил в гости уникального музыканта — Стинга. И в отличие от унылых говномузыкальных говножурналистов, не умеющих взять на гитаре ни одного говноаккорда, он задавал ему по-настоящему интересные вопросы. Потрясающий просто ролик. Огромное удовольствие получил, давно такого не видел. Если интересуетесь музыкой глубже, чем на уровне “нравится-не нравится”, и любите Стинга (я обожаю), крайне рекомендую.
Category: музыка
Пишмашинка для нотной записи
RIP
Богаты последние года смертями артистов, блин.
Сначала Джои Джордисон (барабанщик Слипнот), а теперь Дасти Хилл (“Зи-Зи Топ”, бас).
Не то, что я бы был большим фанатом “Удавки”, но пара неплохих песен у них была.
Ну, а про Зи-Зи Топ и говорить нечего, отличные ребята из Техаса. Шоу, кстати, продолжается, на место Дасти встал Элмвуд Франсис, гитарный техник Гиббонса.
Одна из любимых песен, 1985 год, клип очень футуристический!
Dolby Atmos
В конце 90х на рынок звуковых карт вышла компания Aureal. Они придумали технологию Aureal 3D и сделали PCI звуковую карточку Aureal Vortex. В 90х PCI звук ещё был новинкой — оно нормально работало только под виндой, а у народа до сих пор была туча ДОС-игрушек. Поэтому в моём компьютере стояло ДВЕ звуковые карты — Aureal Vortex и SoundBlaster 32. Всякий Дум и прочий Дюк играли на СаундБластере, а в первый Half-Life я игрался на Вортексе. На моих ямаховских колонках было два входа, и всё прекрасно работало вместе.
Чем была крута карточка Вортекс? Поддержкой этой самой технологии A3D, которая в наушниках могла создать трёхмерный звук. Была даже демка, где вокруг тебя летал вертолёт, а ты прекрасно мог сказать, где он находится — спереди, сзади, спереди-слева, и т.д. В игре Half-Life это очень сильно добавляло реалистичности, так как позволяло реально стрелять на звук. Зашёл ты в комнату, и тут справа сзади на тебя готовиться прыгнуть краб — ты разворачиваешься, бабац, и метким выстрелом из дробовика неземная дрянь узбагоена навечно.
Увы, дальше дела прекрасной конторы пошли кверху попой. Creative Labs выкатили свою версию трёхмерного звука, и тут же выставили иск к Aureal типа за нарушение патента. Aureal выкатили встречный иск — и таки выиграли в суде, т.е. суд официально признал, что Кретинив спиз… в смысле украли технологию трёхмерного звука у Aureal, но было уже поздно. Судебная тяжба стоила слишком дорого для маленьких Aureal по сравнению с Creative Labs, и они обанкротились. В результате они были куплены Кретинивом. Нормальная такая бизнес-практика, не находите? Обанкротить конкурента, а потом купить их по дешёвке. Гниды. С тех пор НИЧЕГО, произведённого этой конторой, в моих компьютерах нет и не будет. Ну, помимо того, что продукция у них так себе. Ширпотреб.
Но всё это предыстория. А буквально недавно Эппл выкатил два улучшения в музыкальной подписке. Во-первых, появился lossless. Во-вторых, большое количество треков теперь доступны в Dolby Atmos. Что это такое? А это примерно то же, что нам давала старая добрая технология A3D! Только для музыки.
Врубил в настройках телефона Atmos, воткнул Сеннхайзеры, и заслушал Sweet Child O’ Mine, Guns’n’Roses, старый добрый американский рок. Офигительно!! Как будто реально сидишь в студии, а вокруг тебя играют музыканты. Спереди-справа играет Слэш, впереди поёт Эксл, за ним стоит ударная установка Стивена Эдлера, а ЗА мной, слева, играет Иззи Стрэдлин. Как-то им удалось разделить треки, что слышны такие детали.
В-общем, я впечатлён! Если играть музыку на яблофоне, то работает с любыми наушниками, достаточно поставить в нужном месте галочку. А вот обычные компьютерные колонки или ресивер не годятся. Надо брать ресивер с Dolby Atmos. Но они в принципе доступны. Я нацелился на мою любимую Ямаху, их ресивер с Atmos (RX-V6A) стоит шестьсот долларов. Ну, не могу сказать, что такие деньги у меня просто лежат в кармане, но на день варенья, может, прикуплю 🙂 Я люблю музыку, поэтому на мой взгляд, оно того стоит. В интернетах навалом демок Dolby Atmos, зацените для себя сами (слушать строго в наушниках).
Прогрессивный джент-метал
Это офигительно. Никогда эту группу до этого не слышал, случайно нашёл. Ребята из столицы нашей родины — города Вашингтон. Все участники — блестящие виртуозы. И инструменты интересные: я сначала не мог понять, а где в этой группе басист? А его и нет и не надо, ребята играют на восьмиструнных баритон-гитарах.
Сыгранность просто поразительная. Это довольно доступная, простая композиция.
А если кому-то сильно хочется шибко нечётных музыкальных размеров, у них есть потрясающий опус “Аритмофобия” (основная часть начинается с 1 минуты).
Побольше бы таких артистов, а не всяческих, прости Минерва, Карди Би с песнями про мокрые киски и прочего материала для биореактора.
Хочу эту гитару
Очень интересный продукт. Ультракомпактная гитара, которую легко брать с собой в дорогу, и при этом гриф у неё полноразмерный: на неё можно ставить обычные струны и не надо корячить пальцы. Обычно такого рода поделки звучат как поделки — т.е. никак. А тут они таки умудрились запихнуть звук полновесной гитары в такой небольшой пакет. Звукосниматель у неё нормальный хамбакер. Единственный недостаток — нет ни переключателей (хотя, конечно, с одним звукоснимателем — на кой?), ни управления тоном. Но это уже жертва в угоду размеру.
Может быть подарунок себе сделаю 🙂
Любимая ария
Случайно наткнулся на арию Lascia ch’io pianga (“Дай мне слезами выплакать горе”) из оперы “Ринальдо” Георга нашего Генделя. Слушаю — а по коже мурашки бегают, настолько красивая вещь. Похищенная девушка Альмирена оплакивает свою утерянную свободу:
Забавно иногда происходит — чтобы услышать новую (для себя) музыку, иногда лучше отправиться назад во времени, чем вперёд. Впрочем, конечно, период барокко почти весь прекрасен. Бах, Гендель, Телеман — какую вещь не возьми, будет хорошо.
Вдогонку
Японская поп-музыка является, по большей частью, диким поревом. В этих песнях всё какое-то жутко гротескное, всё доводится до каких-то диких преувеличений. Надоедает очень быстро, оно же всё очень похожее.
Можно приобщиться к топ-100 самых популярных видеоклипов, если кому интересно.
Хотя я, конечно, слушаю и это, так как оно хоть и почти одинаковое, но похоже оно само на себя, а не на то жуткое говно, которое теперь называется “поп-музыкой” в странах Запада. Всех этих Дрейков, КардиБи, и прочих терпеть не могу. И даже, казалось бы, ранее интересные ансамбли опускаются до копипасты немецких композиторов 17 века (да-да, это я вам, “Марун-5”, вы никого не обманули, Иоганн Пахельбель передаёт пламенный привет).
Но среди японской попсы попадается всё же приличное, где, хотя бы, нормальный вокал, и интересное исполнение. Вот, нравится. Чуточку только затянута песня, а так была бы вообще отличной. Ансамбль Superfly, вокалист — крайне симпатичная Сихо Очи:
Катюша
Вот сейчас среди определённых идиотов есть установка на ругание т.н. “культурной апроприации”. И культурная апроприация это действительно не очень хорошо. Проблема в том, что идиоты, будучи идиотами, в “культурную апроприацию” записывают то, что ею не является. Например, когда белые американцы одевались чернокожими и издевались над этой культурой — это действительно культурная апроприация. Ну да, чернокожие малограмотно говорят, а кто так устроил их мир, что они так разговаривают? Или, скажем, когда кто-то надевает на голову индейскую шапку с ворохом перьев. Это тоже культурная апроприация. Перья в шапку — надо заслужить в бою, на охоте, или ещё где. Это как если бы гражданский хлыщ оделся бы генералом морской пехоты с планкой орденов. Это, между прочим, незаконно. А встраивание элементов чужой культуры в свою жизнь, если ты с почтением и интересом относишься к этой чужой культуре, никакой “культурной апроприацией” не является. Нет никаких проблем одеться в кимоно или женщинам в китайское платье. Нет никакой проблемы с исполнением песен из другой культуры. Человечество всегда обменивалось культурой. Идиоты же хотят культурный обмен запретить и не пущать. Ну, на то они и идиоты.
А вот примеры интересного культурного обмена. Русская песня “Катюша” (Качуша, как произносят японцы) на японском языке:
Но самый бздик с загибоном — это слово “катюша” в японском обиходе. Оно приняло своё собственное значение: “катюшей” называют ленту/ободок для волос, который девушки носят на голове. Ну, как в английском слово “babooshka” означает не русскую пожилую женщину, а платок, которым они повязывают голову. Как так получилось в Японии? Согласно поп-легенде, в какой-то из постановок толстовского “Воскресенья” в Японии, актриса, исполняющая роль главной героини Катюши, решила надеть такой вот ободок, и всем так понравилось, что теперь оно так и называется.
“Катюша-ко” (девочка с ободком для волос) — героиня популярной манги/аниме.
Ну, и напоследок, молодые японочки в купальниках. Всем интересующимся японской поп-музыкой (J-Pop) известная группа AKB48 (Акихабара-48, 48 по количеству участниц) написала песню “Эбуридей Качуша” (Everyday Kachuusha), про девушку с ободком в волосах. Не думаю, что это из манги. Они её называют “Качуша-гару”, “гару” это не японское слово, это японская транслитерация английского слова “girl”. А девочка из манги это “Качуша-ко”, “ко” — по-японски ребёнок.
Вот это я понимаю — всем культурным обменам обмен. Клип снимали где-то в США. Судя по пальмам и пляжам, скорее всего, во Флориде. Хотя могли и в Калифорнии.
Занялся гитарой
Я уже много лет потихоньку играю на гитаре, не в том, правда, смысле, в котором его понимает большинство — “изгиб гитары ж0лтой” и прочее порево типа “русского рока”. Я играю в основном Металлику и мой любимый Саундгарден, кеоторый, на мой взгляд, является одним из лучших представителей грандж и рок-музыки. Жаль, что Криса Корнелла с нами больше нет.
Но игра квинтами по табам в Songstrr это всё же не формальное обучение. Записался на занятия, будем поглядеть. Сходил на первое — пока понравилось. Играю гаммы 🙂
Посмотрим, насколько меня хватит. У меня же всё проходит припадками. В прошлый раз, когда я занимался фортепиано в университете, меня хватило на три семестра.